Pule para o conteúdo principal

Seja bem vindo a Travel for Life

Somos uma plataforma digital, que traz informações sobre os principais destinos do planeta (e os nem tão conhecido assim), além de reportagens sobre Gastronomia, Hotelaria, Lifestyle, Automóveis, Vinhos & Bebidas, Cultura, Música, Turismo Segmentado e tudo o que acontece no Trade Turístico.

Fale Conosco

Email: redacao@travelforlife.com.br
Telefone: 55 11 95435-3665
Rua Minas Gerais, 59 - Higienópolis – São Paulo (SP) | CEP: 01.244-011 - Telefone 55 (11) 3042-1730

Nossa Localização

1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto (MG) anuncia line-up diversificado

 



O IA – Instituto de Arte Contemporânea de Ouro Preto realiza a primeira edição da Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto. Com o patrocínio do Instituto Cultural Vale, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, o evento ocorrerá entre os dias 11 e 20 de agosto de 2023, com várias ativações em diferentes localidades do centro histórico e nos arredores da cidade de Ouro Preto, em Minas Gerais.

Com o objetivo de fomentar as expressões artísticas contemporâneas e promover a identidade cultural de Ouro Preto, o IA – Instituto de Arte Contemporânea de Ouro, plataforma colaborativa de conjugação e difusão de saberes criativos, promove a 1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto, um panorama artístico e cultural contemporâneo das comunidades do entorno da região de Ouro Preto, em apoio e incentivo ao turismo, à economia criativa e circular da região e à formação educacional e coletiva nacional.

Com a inauguração no dia 11 de agosto, data que celebra o 79º aniversário do Museu da Inconfidência, a 1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto proporciona a democratização e o livre acesso aos bens artísticos e culturais da cidade por meio de uma abordagem revolucionária na utilização dos equipamentos históricos.

Em um movimento de reinterpretação do patrimônio cultural da cidade, o IA ocupará os espaços históricos com os 30 artistas que passaram pela residência do Instituto, que está em sua 6ª edição, dois artistas locais sobre os quais o Instituto desenvolve pesquisa de vida e obra, um artista ligado à arte sonora e tecnologia, além de 4 shows musicais e um seminário com rodas de conversas e palestras temáticas.

De forma inclusiva e gratuita, a iniciativa oferece uma programação diversificada com artistas locais e convidados. A 1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto proporciona novas perspectivas e experiências enriquecedoras, com diferentes formas de interação e contemplação artística. As vivências com a arte contemporânea e as ações pedagógicas pretendem ampliar o diálogo reflexivo entre o passado, representado pelo barroco, e o presente artístico e contemporâneo.  

Em uma abordagem interdisciplinar, a Semana de Arte irá explorar as expressões artísticas endêmicas, sob as complexidades do pensamento decolonial, como crítica na desconstrução de estereótipos, na valorização da diversidade étnico-racial, na luta contra o racismo estrutural e no fomento à produção cultural e intelectual de pessoas e comunidades historicamente excluídas.

Decisivamente, Ouro Preto desempenha um papel fundamental na compreensão da diáspora africana e da gênese da nacionalidade brasileira. A cidade representa um ponto de convergência histórica, cultural e social, onde diferentes influências se entrelaçam para moldar a identidade nacional. A preservação desse legado e a valorização da diversidade cultural são essenciais para compreendermos a história e a formação do Brasil como nação.

Ao longo de sua história, a cidade de Ouro Preto se consagrou pela grandiosidade do Barroco, com o protagonismo e maestria do artista Aleijadinho, e na valorização da cultura popular do Modernismo. Ouro Preto foi berço de uma intensa atividade artística e intelectual durante o período modernista.

Tanto o Barroco quanto o Modernismo foram caracterizados por uma busca por novas formas de expressão e inovação artística. O Barroco introduziu elementos como o uso dramático de luz e sombra, perspectivas complexas e formas escultóricas ornamentadas. O Modernismo, por sua vez, trouxe técnicas inovadoras, como o cubismo, o futurismo e o expressionismo, que desafiaram as convenções artísticas vigentes.

Ambos os movimentos enfatizaram a importância da individualidade e da expressão pessoal na arte. O Barroco permitiu que os artistas mostrassem sua criatividade e emoção através de elementos ornamentais e dramáticos, enquanto o Modernismo valorizava a originalidade e a subjetividade na expressão artística.

Neste cenário excepcional de legado cultural brasileiro, a 1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto tensiona o lugar comum e assegura uma oportunidade para que os artistas e os visitantes possam interagir com o contexto histórico e cultural da cidade, que se tornará um testemunho vivo da diversidade e da evolução da expressão artística no Brasil.

Para maior engajamento e visibilidade, a 1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto seguirá com as exposições, coletivas e individuais, após o encerramento oficial, no dia 20 de agosto, até o dia 16 de outubro, possibilitando uma imersão mais profunda e duradoura para a apreciação, compreensão e valorização da arte contemporânea na cultura local de Ouro Preto.




Conheça a programação artística e cultural

Com a missão de valorizar a produção artística local, serão realizadas ações relacionadas aos Programas de Pesquisa em Artes e Tecnologia do IA – Instituto de Arte Contemporânea de Ouro Preto. As atividades ocorrerão em ambientes fechados, ao ar livre e virtualmente, sempre com entrada franca e classificação livre. As exposições seguem abertas por 2 meses.

EXPOSIÇÃO COLETIVA

Exposição coletiva com 30 artistas residentes do IA, que está em sua 6ª edição, 20 desses artistas são de Minas Gerais, sendo 10 da cidade de Ouro Preto e região.

Os artistas residentes que participam da exposição coletiva são Abiniel João do Nascimento, Adriano Machado, Ana Fátima Carvalho, Ana Paixão, Bárbara Bija, Bárbara Mol, Beatriz Toledo, Belize de Melo Neves, Bruno Novaes, Charlene Bicalho, Douglas Aparecido da Silva, Duo Paisagens Móveis (Bárbara Lissa e Maria Vaz), Efe Nogueira Godoy, Felipe Rezende, Jorge Lopes, Josiane de Fátima Souza, Lucas Soares, Lygia Peçanha, Massuelen Cristina, Nita Monteiro, Pedro Ton, Shima, Suttane Hoffmann, Sylvia Vartuli, Tiago Aguiar, Walla Capelobo, Washington Da Selva, Xikão Xikão, Yanaki Herrera e Yná Kabe.

Local: Museu da Inconfidência

Link dos artistas residentes

https://drive.google.com/drive/folders/1qzQg8ZDdCKz9tPnNWJ09LkcaAXkt0gtL?usp=drive_link

 

EXPOSIÇÃO INDIVIDUAL | EMILIANA MARQUETTI | “ANO QUE VEM BRILHAREI”

Com curadoria de Valquíria Prates, a exposição individual destaca a artista Emiliana Marquetti (Recife-PE, 1973).

Emiliana vive e trabalha em Ouro Preto (MG), em 2005 começou a frequentar os ateliês de cerâmica, pintura, gravura, desenho e aquarela da Fundação de Artes de Ouro Preto, onde experimentou diferentes técnicas e linguagens das artes visuais. Com uma produção ininterrupta nos últimos vinte anos, a artista vem produzindo um consistente trabalho de pintura em acrílica e aquarela, tendo participado de exposições individuais e coletivas ao longo de sua carreira. Algumas das inspirações que ela cultivou ao longo da vida são o interesse por moda, leitura e escrita, além do gosto pelas noites da cidade, a gastronomia e a hospitalidade. Essas influências têm raízes tanto na presença de sua mãe bailarina, Bete Marinho, quanto na de seu pai artista visual, Ivan Marquetti.

Local: Galeria do Anexo do Museu da Inconfidência

Link da artista Emiliana Marquetti

https://drive.google.com/drive/folders/1jh0nP8AkuV9zq0MRWBZdLKfIUpk8H6S2?usp=drive_link



SITE SPECIFIC | ADVÂNIO LESSA | “SE QUISER SABER DO FIM, PRESTE ATENÇÃO NO COMEÇO”

Site specific do artista Advânio Lessa, do distrito de Lavras Novas, Ouro Preto.

“Se quiser saber do fim, preste atenção no começo”, com curadoria de Valquíria Prates. Cortejo do Congado do Reinado de Nossa Senhora do Rosário e Santa Efigênia.

Advânio Lessa vive e trabalha em Lavras Novas (MG), é artista e agricultor. Pesquisa materiais e resinas naturais, tridimensionalidade, gravidade, equilíbrio e os ofícios da agroecologia, da marcenaria e dos trançados de fibras. Participou de exposições em São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Belo Horizonte (MG) e tem obras em coleções na Alemanha, Japão, Bélgica e Estados Unidos.

Local: Adro da Igreja Nossa Senhora do Carmo

Link do artista Advânio Lessa

https://drive.google.com/drive/folders/1zr6ngQxeg9Un-T2vdz-xfHOkJ8sAkGOe?usp=drive_link

 

INSTALAÇÃO OUVIR | CRACA BEAT

Instalação “Ouvir” do artista Craca, com texto curatorial de Wagner Nardy, na Galeria “Nello Nuno” – FAOP, rua Getúlio Vargas, 185, Rosário

Em 2022, o premiado artista, produtor musical e beatmaker Craca (Felipe Julián) fez uma doação especial ao IA – Instituto de Arte Contemporânea de Ouro Preto. Trata-se da instalação intitulada “OUVIR” que foi originalmente criada para a 13ª Bienal do Mercosul.

Agora, pela primeira vez após a Bienal, a obra será apresentada durante a 1ª Semana de Arte Contemporânea de Ouro Preto, na Galeria da FAOP – Fundação de Arte de Ouro Preto. “Ouvir” é uma instalação interativa que simula um processo coletivo de aprendizagem através do desenvolvimento da linguagem. Conhecido por unir sua paixão pela música às artes visuais, o artista desenvolve projetos nos quais o som é transmitido por meio de uma estrutura física, criando uma imersão sonora do mundo com o objetivo de retratá-lo de forma única e impactante.

Como produtor musical foi agraciado com o Troféu Catavento pelo conjunto da obra na categoria Música Experimental, além de ter recebido por duas vezes o Prêmio Profissionais da Música e o Prêmio da Música Brasileira.

Link Craca Beat

https://drive.google.com/drive/folders/1nPlKWWSN7ajRScyQijO-uZLnl_njDcTM?usp=drive_link

MUSICAIS + PERFORMANCE

04 shows musicais + performance: Dani Nega e Craca (SP), Atlântica Banda (BH), Julliano Mendes (OP) e Sofia Só (OP)

Local: Adro da Capela de Nossa Senhora das Dores;

https://drive.google.com/drive/folders/1ZvcMPH8zeJjTY1p3gF3wAxUNbHuIQfI8?usp=drive_link

 

MESAS DE DEBATES

03 mesas de debates – Curadoria de Christine Greiner, João Simões e Alex Calheiros

Local: auditório do Museu da Inconfidência

LANÇAMENTOS LITERÁRIOS

02 lançamentos de livros: FRANS KRAJCBERG (1921-2017) “[…] AO ACORDAR, A NATUREZA ESTAVA PRETA E BRANCA.” Em diálogo com o fotográfo Luiz Garrido, Edições Pinakotheke | “O negro visto por ele mesmo”, que reúne parte da obra da historiadora negra Beatriz Nascimento, publicado pela Editora UBU.

OFICINAS EDUCATIVAS

Oficinas com intervenções dos artistas residentes | Ação educativa desenvolvida pela educadora Fabíola Rodrigues∙ – | 10 ações em escolas públicas: 5 no distrito de Antônio Pereira e 5 na cidade de Ouro Preto.


Esse post tem 0 comentários

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

Voltar ao topo